很快地，擔任兼任講師已經第三個學期。
這學期是第一次上課直接用同學們的作品再加以修改，讓他們比較畫面構圖、氣氛等的營造。對於修改同學作品這件事，直覺覺得不安。
提醒他們這只是我的主觀作法。課後也有同學拿作品給我看，直接問我怎樣可以再更好？感受到會課後追問的同學一定是有某種求道心，希望自己的作品更好。
在備課期，不斷想著經驗尚淺的自己，到底能夠怎麼樣的幫助同學？而不是以我的角度。聽到一集podcast，很欣賞的插畫家Brian Rea受訪時提到他學生時期的美術老師，說到他很幸運有那位老師的協助，看到他的可能性、個性（像心理師般），引導讓他看很多新事物，讓他有更多資源去想像自己的作品可以怎麼發展。而他現在也是位老師，感受到這就是一位老師能做的。回想我自己學生時期喜歡的老師也大致如此，打開許多窗戶，讓我看見更多可能。
一定是我心中有這個疑問，然後默默地讓我聽到這集podcast。
所以面對那位同學的疑問，以及其他位同學。我儘量避免提供直接的意見。我問他你原本想要傳達的訊息是什麼？然後從他發想的角度，以他的描述和目標，去提供一些能夠幫助他達到目標的做法，或是我能想到的一些創作者。
雖然我覺得未來，老師的職業未必會存在，因為太多事物可以透過網路自我學習。現在學生大多只看掌上螢幕，而非教室的螢幕。
但既然我目前有幸與年輕的同學們相處，也希望能夠做好，協助他們找到自己的視覺語言。
這學期也設定了情緒板作業，希望他們探索自己的喜好。種種嘗試，願對他們有助益。
沒有留言:
張貼留言